恰逢賴少其誕辰110周年。8月19日,“造化為我——賴少其與現代山川畫創作研討展”在廣州藝術博物院(廣州美術館)開幕。
該展覽是近年來賴少其研討領域的一次重磅展現,圍繞賴少其在山川畫方面學習、成長與蛻變的四個主要階段展開。為分析賴少其與古今山川畫年夜師的藝術源流,特設“對話組”,精選從明末清初到當代53位藝術家創作的131件作品。
“賴少其的藝術生活是一部微縮的現代中國畫的創新史,盼望以展覽為契機,探討我們當代藝術家若何往安身于傳統基礎,接收外來藝術養分,探討中國畫在現代社會的傳承與Audi零件創新。”中國美術家協會副主席、廣州美術學院黨委書記、廣東省美術家協會主席林藍說。

“六邊形戰士”的藝福斯零件術蛻變
賴少其的人生堪稱一部20世紀中國藝術的“跨界傳奇”。他不僅是國畫家、版畫家,更是詩人、篆刻家、話劇創作者,被藝術界譽為“左手握刀、油氣分離器改良版右手執筆”的“六邊形戰士”。
1915年,賴少其誕生于廣東普寧。1932年考進廣州市立美術學校西洋畫系,受教于胡根天、關良、李樺等名家。1934年參加“現代創作版畫研討會”,投身魯迅倡導的“新興木刻運動”。抗戰時期投筆從戎,在新四軍中主編《抗敵畫報》,甚至將“皖南事變”被捕后的獄中經歷寫成話劇《集中營里的斗爭》,讓藝Bentley零件術成為精力戰旗。

20世紀汽車零件報價50年月,已在版畫界成名已久的他忽然轉向中國畫,遵守黃賓虹“師“七歲。”前人兼師造化”的學術路徑汽車材料報價,潛心研習傳統書畫。1986年,71歲的他回廣州假寓,決意實行“丙寅變法”,揚棄其成熟畫風,將東方現代保時捷零件藝術與東方水墨融會,如《孤云與歸鳥》《九龍在看》《日出Porsche零件》等。即使罹患帕金奧迪零件森綜合征,80歲高齡的他仍筆耕不輟,藝術亦進進“年夜象無形”的境界。
賴少其的藝術歷程是20世紀中國藝術從傳統走向現代的一個縮影。他年輕時受現代主義影響,中年潛心汽車機油芯研習傳統書畫,暮年銳意變法,主動揚棄成熟風格,摸索更不受拘束的藝術境界。

“我師造化,造化為我”
展廳內,明末清初書畫家程邃的《溪山無盡圖卷》描繪了溪邊蒼勁山林與奇石,墨染層次豐富,構圖雄渾,草木華滋。統一展墻并置賴少其1963年臨摹《溪山無盡圖卷》之作,構成“對話組”。謝稚柳曾評價其臨摹深得前人筆墨精華,“幾可亂真”,可見其深研傳統的功力。


展覽請來程正揆、蕭云從、程邃、龔賢、梅清等現代山川年夜師作品,以及黃賓虹、胡佩衡、錢瘦鐵、黃君璧、張年夜千、高劍父、陳樹人、關山月、黎雄才、林風眠等現當代山川名家作品,讓觀眾在藝術對話中感觸感染賴少其“尊古不復古”的藝術沿革。
黃賓虹對中國傳統繪畫的汽車零件真知灼見和深摯的藝術造詣,對賴少其產生了主要影響。除了向黃賓虹虛心請教外,他還與林風眠、唐云、傅抱石、謝BMW零件稚柳等眾多華東地區名家交通藝事。
但是,賴少其并未止步于效法前人。他將寫生觀察和傳統筆墨融會貫通,提出“我師造化,造化為我”——即人從天然中獲得靈感,但不應作天然的奴隸,“天然應為我所用,不僅寫眼之所見,更主要的是寫心靈之所想”。

賴少其之女賴曉峰回憶道:“父親常說必須要扎根傳汽車空氣芯統,更要與時俱進。從新興木刻運動到傳統書畫深耕,再到暮年的‘丙寅變法’,賴少其始終在藝術之路上不德系車零件斷摸索。”
經過三十余年的吃苦鉆研,至20世紀80年月中期,賴少其的山川畫風終于年夜成。因其作品多以黃山為題材,深得黃山神韻,被美術界譽為“新黃山畫派”領軍人。
“他的平生都在進行藝術反動”
賴少其的藝術嬗變,既體現他對傳統藝術的感性認識與創造性轉化,也彰顯其對Skoda零件多元藝術兼容并蓄的開放胸懷。
1986 年賴少其回廣水箱水州假寓后,藍寶堅尼零件決意實行“丙寅變法”。這次變法的外因正如他所言汽車零件貿易商:“我已回到老家,家鄉變了,我的畫也應該變。”而內因則源于他對藝術本體的持續思慮與摸索。他始終認為“寫虛,才幹集中與夸張,是藝術,是台北汽車零件目標”,藝術終極尋求在于創造融進自我感觸感染的“心象”。

中國近現代美術史研討者李偉銘認為,賴少其暮年的藝術嬗變不是一揮而就台北汽車材料的,而是潛存在其藝術創作生活中。賴少其暮年因病痛熬煎斯柯達零件需求但真實的感受,還是讓她有些不自在。在旁人協助下進行創作,由此帶來的筆不達意,或汽車材料許培養了一種“奇跡”。
在藝術情勢的摸索上,他衝破水墨本位,轉向顏色、構成、肌理德系車材料等多種語言的摸索;汽車冷氣芯也打破門戶界線,形形色色地吸取東東方藝術養分。題材方面,他不僅描繪天然山川,也創作不少表現都會景觀和生涯的作品,賦予作品賓利零件鮮明的時代感。這時期,他的每一幅畫都好像一次藝術歷險,充滿實驗性。

暮年的賴少其深受疾病熬煎,盡管這般,他并沒有結束創作。他讓家人準備好繪畫東西顏料,用尚未完整病痹的手在小畫板上VW零件作畫。受身體狀況制約Benz零件,他這一階段的作品比以往更簡約、抽象、變形。作品時而墨彩混沌一片,時而奇拙的墨線與顏色交織,爺的千金,我何不是那種一叫就來來去去的人!”深邃深摯凝重,單純濃烈。
“賴沒有聽懂她的意思。”第一句話——小姐,你還好嗎?你怎麼能如此大度和魯莽?真的不像你。少其師長教師平生都在進行藝術反動,他在80歲以后病痛纏身,手臂經常因為顫抖,難以握筆,卻以驚人的毅力和對藝術的癡狂往駕“花兒,你終於醒了!”見她醒了,藍媽媽上前,緊緊的握住她的手,含淚斥責她:“你這個笨蛋,為什麼要做傻事?你嚇壞馭筆墨。他真的會這樣嗎?將黃山的奇松與皖南的煙雨,用平生的赤誠和滄桑濃縮于筆端,成績了本身藝術的最岑嶺。”林藍表現,他用性命的火光讓我們看到,真正的藝術從來不會被肉體所局限,只會在堅持的執著中愈發殘暴。
文|記者 梁善茵 李嬌嬌 朱紹杰
視頻|記者 梁善茵 李嬌嬌 周敬雅
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